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力量 不是你能否將那些東西擊碎 而是你能否碎而不散。

當通過耳機聆聽，你感受到的是一種溫和，平靜從容的力量。四年的時間去籌備一張專輯，或許是顯得太漫長了，但是對于音樂，四年，僅僅夠李炆將過去的自己擊碎再重塑的時間。
“我需要用音樂去真實的表現自我” 在公司的專輯企劃會上 李炆這樣說出自己的想法。四年的時間，他這么去做了。2006年李炆第一張專輯《魔咒》通告期結束后，李炆向公司提出新專輯要自己擔當制作人。因為李炆覺得自己的第一張專輯并沒有完全的體現真正屬于自己的音樂理念，他不想再做制作人掌控下的藝術品，他認為只有自己創作的作品才能真正的傳達自己對音樂的理解。新加坡著名飲料品牌‘SAGIKO’繼李炆第一專輯《魔咒》捆綁高額宣傳費及代言后對于李炆的第二張全新專輯依然進行宣傳捆綁贊助，還將承擔其專輯歌曲部分50%的制作費用?！甋AGIKO’此舉已然奠定了儷聲國際音樂對李炆的信心。李炆在‘SAGIKO’的保駕護航下，自己第二張專輯的制作有了更強的掌控和創作的自由空間。
2008年李炆終于給公司交來了一份滿意的作品大集合。此張專輯歌曲風格灑脫，時尚，富有個性，許多歌曲各自結合了很多意想不到的音樂元素，盡顯了李炆在現代音樂新浪潮中，追求自我突破，敢于嘗試新鮮元素的年輕音樂人無拘無束的心態。傳統不等于規定，搖滾不等于發泄，流行不必要俗氣等等這些都是李炆從歌手轉型成為音樂人的成功坦言。由于好歌太多，公司曾一度陷入艱難的抉擇期，由于主打無法確定，公司決定一首好歌都不浪費，于是新專輯宣傳三步走計劃出爐，將好歌首首展開輪番的轟炸。
層層深入蛻變后的李炆
第一次大眾關注李炆，僅僅是因為李炆的名字。其實這個“炆”字是他的外婆所給予的，希望他的人就像他的“炆”字一樣，像一團沒有火焰卻還在燃燒的火，不激烈，卻始終熱情，不爭勝，卻總是努力做到自己認為的更好。
第二次大眾關注李炆，僅僅是因為李炆的音樂。2008年，作為專輯制作人的李炆雙原創歌曲《泡沫》可謂是新專輯風格定位的風向標，是有力量的、灑脫的、足夠個性的音樂結合，備受中新兩地媒體及歌迷好評，是真正屬于李炆的音樂，是李炆音樂歷程上的一次真正的蛻變！
蛻變的不僅僅是李炆的音樂，還有代表著李炆音樂的顏色。2008年推出的單曲《泡沫》是黑色的，代表著爆發、是一種灑脫。而第二張專輯的第二階段中的《碎片》是灰色的，是回憶、是懷念，代表一種難以割舍的情懷。而即將在年底推出的第二張專輯完全版的顏色將蛻變成白色，多了些許溫暖。美麗的篇章，溫暖的畫面，復雜細膩的情緒，成熟冷靜的音樂態度，這些都是全新的李炆。

《碎片》

力量 不是你能否將那些東西擊碎 而是你能否碎而不散。

如同歌名一樣，擔當制作人的李炆，在這首歌曲的創作上經歷了將自己擊成碎片的過程。以英式風格為基調的李炆一直尋求音樂上的突破，李炆同搭檔蔣一輝在歌曲中大量的嘗試電子音色的運用，進行反復的嘗試和推翻?！拔矣X得吉它和電子音色必須是散的，碎的。它們是陽光下一面破碎鏡子的碎片，都在閃光，卻不刺眼?！?樂手們僅僅因為李炆這一句話，就反復的錄音、磨合感覺。失真吉他的音色，在單聽的時候很散碎?！拔乙木褪羌⑺榈母杏X。而鼓的堅定厚重，會把一切散碎的音色統一起來”果然，如同我們聽到的，在充滿力量的鼓節奏下，各個聲部都各自在發揮著自己的作用，嚴謹而統一。
獨特的旋律，鋒利的歌詞，李炆用他并不高亢的嗓音冷靜的向我們呈現出了一幅激烈的畫面。如同這城市，每一扇窗后面不為我們所知的激烈故事。從始至終冷漠的鋼琴，李炆卻用溫暖的人聲在呼應。
“聲嘶力竭或許是我們需要去表現力量的態度，但是錄音的過程中我卻反復跟自己和樂手說，我們要如何收住這樣的情緒?！碑斃顬稍谥谱髦姓f出這樣的話后，他已經學會如何在溫和中平靜的表達自己的音樂態度。

《心結》
溫暖的低吟 將整個夏天的躁動回歸成一種寧靜。
《心結》的詞曲作者是李炆的好搭檔蔣一輝，這也是唯一一首李炆沒有參與創作的歌曲。
一幅寧靜唯美的畫面，在越來越高的旋律中，最終仿佛被炸裂開來。每一個復雜的故事或者情感都有細膩的那一面。作為制作人的李炆就是在細膩的表達著這樣一種情緒，欲言又止的糾結，反復的矛盾，在最激烈的一刻他卻停住了。取代而用狂躁的吉他將情緒的最高點渲染出來?！懊恳粋€細節，我所需要做的全部就是回歸到音樂的本質” 。矛盾、沖突都在音樂中體現，真實的去體現。人聲和樂器在反復的糾結中交替上升，每一軌樂器、鼓、電子音色的音量大小，都是反復調整。和碎片中將情緒往后收相比，《心結》這首歌 李炆力求將情緒抒發出來?！叭寺暿窃V說和鋪墊，樂器的層層疊加，才是情緒的爆發”。所展開的全部畫面是憂郁、糾結還有矛盾，是一種熱帶氣壓下風暴欲來前的平靜。而狂躁的吉他、鏗鏘有力的節奏如同一場臺風，最終將一切都席卷。