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‘大竹研’第一張個人創作專輯．源自吉他，但不是“吉他音樂”

大竹研的音樂創作，雖源自于吉他，但卻不是“吉他音樂”，他的創作難以定類，與他吸收對話的音樂對象有密切的關系。不被風格拘束的結果，使得他的音樂，充滿影像感，聽者猶如看一部沒有對白的電影，自由想像、發揮自己故事。首張創作專輯 I Must Have Been There (似曾至此) 正是這樣一部留白的音樂影像。

吉他是極為普及的樂器，因此要成為出眾的吉他演奏家，特別是出身于沒有深遠吉他音樂傳統的亞洲，必定要有過人的體悟能力，才能超越他人寫定的樂史。大竹研是有潛力寫下新樂史的吉他演奏家，因為他對吉他的想像力，超越了樂器原有的特色與傳統。

以豐富的想像力彈奏吉他，是他與各種不同音樂類型成功合作的秘訣之一。大竹研經常想像自己的吉他是各種弦樂器、打擊樂器，甚至是人聲！ 在歷經不同階段的學習與合作演奏的過程之后，大竹研發現自己的音樂性格偏愛高度的互動性，一種非個人的表演形態，在與對方相互理解之后，以自由且即興的方式互動，徹底地讓彼此沉浸在音符帶來的愉悅與感動里。

這也是他的首張創作專輯，并不突顯吉他的獨奏技巧，而邀請了來自不同文化與音樂背景的朋友合作。這些音樂朋友，分別是大學時代的朋友，以及近年在大大樹各種音樂場合相遇而結交的好友。他們—鐘玉鳳、Pekko Kappi、謝杰廷、早川徹，帶著各自的樂器—琵琶、芬蘭古琴jouhikko、手風琴、電貝斯，以及各自的音樂生命歷練，在臺灣南方的美濃共聚，ㄧ起生活，一起排練、一起編曲、一起錄音。

選擇美濃，因為與林生祥多年的合作，讓大竹研覺得自在于生祥的家鄉，有如自己的家。生祥規律的生活與創作節奏，以及看待生命與音樂態度，對大竹研影響至深。大竹研在專輯小冊寫下感謝語：“感謝生命中的三位導師，津村龜吉（Hideaki Tsumura） 、平安?。═akashi Hirayasu）、林生祥”。