一聽音樂網

她是李雨，生于1993年，
眼神凌厲偏又帶點甜美，
一點點特立獨行，混和一點點的帥，
初見時無法定義。
她往自己的音樂里注入了超越年齡的文化厚度，
像有來自另一個時空的哲人寄生在體內，
正如鯉的意象，從古典中破格而出。

請試著深吸一口氣，
張開感官潛入鯉的夢境，
這個最會講故事的人，
將用四首歌的時間，向你重新介紹自己。
從聽覺進入視覺，
在你的耳蝸里鋪展開電影般的畫面。
從旋律通向人文，
她將把浮生所遇見的面孔和他們的故事娓娓道來。

被靈感溺愛的野孩子

只懂幾個和弦，就開始寫歌，這種英勇不知道有幾個人能懂。沒有怯懦但有一身孤膽，大概這就是李雨吧。誰不是這樣開始的呢？
憑借自帶的“通靈”體質，她的歌中有一種沉靜的能量，能帶你入夢，夢中有她造的整個世界，可以通過聽覺去感知的不同畫面，不同情緒——化身一株山野間野蠻生長的無名小花，或是呆立鬧市街角想起與姐姐相依或相離的一幕幕，如同蒙太奇。
她才不是一個沒有故事的女同學。
如果你已經為她的音樂著迷，嘗試讀讀她的文字，你會懂她，更會明白她的可愛。

寄居在少女軀殼里的老靈魂

李雨說，學生時代的她曾轉過七次學，換了六個城市。大概因為比同齡人經歷得更多，成長的底色更豐富，所以變得早慧。
李雨的詞曲相對于她的年齡是成熟的，但那份對文字的尊重，那些細膩的觸感和經年的心事，都似是與生俱來。她的歌詞初看顯淺，細讀之下卻能看見老靈魂的姿態——在歌中將他人五味雜陳的人生揉碎重造，有時故作瀟灑瘋和尚，有時獨立老宅懷故人。
但她的詮釋讓作品變得年輕，明明是一位世事洞明的智者，但內心澄明又如同稚子天真。有一個詞叫“哀而不傷”，用來形容音樂有中和之美，從不過分悲哀，李雨的歌中也恰似有這樣一層保護色。

毫無代價唱任性的歌

無論如何，她算幸運。成長到現在，她感恩用心聽過她唱歌的所有人，遇見過她的一半青澀一半老成。然而正因為超越年齡的敏感，她不愿意活在別人的期待里。
她可以聲音甜美，但背后又隱了些不加修飾的滄桑和鋒利。有些曲調可以婉轉綿長，她偏率性而為，鏗鏘干脆。
如何販賣自己，的確是充滿技巧以及機緣的共同作用。無論太不在乎或太在乎，都未必可以得到最理想的結果。如今她在音樂里外任意地做著自己，不被任何一個標簽馴服，多么幸運，自由生猛，卻又細膩如塵。

------ 誠摯推介每一首歌 ------

《姐姐》

空靈，低訴，反復，回旋。前奏響起，沉浸在女孩的回憶中，眼睛閉上，走在鬧市街頭，童年時看得見摸得著的美好點滴，全部都與姐姐有關?？创髴?，蕩秋千，家門口的巷子深深淺淺……簡單的旋律和簡單的往事，卻像一潭水，平日里波瀾不驚，日積月累了太多太多的情緒后，就要翻涌成眼前的一汪淚水。

《蒼耳》

蒼耳是一株帶刺的小野草，生于山坡，草地，路旁，天生天養，又渴望四處流浪。
電子吉他和弦帶出的干凈帥氣，帶點桀驁，偏偏跟這小野草有幾分相似。
命運有時妙不可言。如果不是那只小狗，莽莽撞撞地把它蹭到自己身上，蒼耳大概一輩子也離不開自己生長的那叢矮草吧。有個懵懂的傻子可以帶著自己去看廣闊天地。真是一件幸運的事。

《酒僧》

配器簡單，卻用張口的第一句打動人。這歌聲是有厚度的，有酒醉三巡的蒼涼，也有不道苦楚的恬淡。她說，寫濟公的故事源于兒時的記憶。學不來他的嬉笑怒罵，也學不來他什么都舍得放下，只學來了一點瀟灑。但終究想把它寫下來，因為她想在這世界上留下一些，關于她和另一個時空里的那個人，彼此交會過的一些痕跡和火花。

《吾妻》

吉他低咽，牽引著你走到一座老宅子前，門前立著一個人暗自神傷?！巴ビ需凌藰?，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如蓋矣?！毖矍斑@位活在500年前的文人，寫下一句淺淺的情話，流傳到如今。半夢半醒間，這一縷執著的老靈魂，借著她的歌聲，將念念不忘，化為在你耳畔的喃喃私語。