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2017年3月，瘋醫攜剛出版的新專輯《Above The Neck，Below The Bridge》，從北京MODERNSKYLAB開始了他們2017“穹弓之下”全國巡演的首站演出。隨后的一個多月里，他們遍及20余城，并于自己家鄉河南新鄉完美收官，為此番巡演畫上了完美句號。如今，時隔一年多，這支后朋生力軍在6月16、17兩日，分別于洛陽和西安，展開瞳醉雙城專場，并在6月23日的蘭州美好未來音樂節進行表演，備受好評。新單曲《瞳醉》也在這幾場演出中初露鋒芒。

在電氣化盛行的年代，他們無意隨潮流風向而改變，依然以后朋三大件器樂搖滾作為創作的主體，并在氛圍鋪陳上開拓新的方向與路徑，在后朋的變與不變之間尋求自己的表達語言。

來看一下他們對瘋醫新單曲的評價：

劉鵬（法茲樂隊主唱）：新歌延續著瘋醫的氣質，主歌吉他部分和整體人聲比以往更注意旋律走向，和聲也很加分，看到了瘋醫尋求突破的開始。

皮蛋（音樂節策劃人）：新單曲延續著瘋醫后朋克式的敘述及陰暗的情緒，喜歡新歌音色上的突破以及編曲的完整性，歌曲前后結構上非?？季?，高潮部分迭起旋律好聽！

趙泰（梅卡德爾樂隊主唱）：思路清晰，邏輯嚴謹，尖銳不刻板，每個層次都有不同的思考，每一次遞進都擁有意想不到的力量，這就是瘋醫。

Bob (音樂行業從業人員）：與樂隊之前的作品不同，新作在編曲上更為復雜而大量的歌詞也是第一次在“瘋醫”的音樂中出現，一男一女兩個和聲更是點睛之筆。認真聽過之后你能很明顯得感覺到樂隊在創作上的求變心切，也許這是“瘋醫”2.0版本的揭幕之作。

猴子（達聞西樂隊主唱）：恪守傳統后朋克信念同時，瘋醫似乎已經不再滿足傳統教條與形式化的傳承，新歌似乎也吹響了他們擴張自己的美學體系的號角。

梁藝（秘密行動樂隊主唱）：對于我來說我覺得新歌的思路肯定更成熟更冷靜。我感覺得到在歌曲本身和歌曲律動上反映出的想要不一樣的野心。從之前瘋醫的粗礪緊迫感在向更寬廣和多元的方向在過度。創造了一些后朋克以外的更深邃的空間感。

季一楠（海朋森樂隊吉他手）：相比2016-2017加了采樣的瘋醫而言，果然還是三大件的瘋醫更好聽。另外，新歌雖然保持了瘋醫一貫的“直”，但確實比Painkiller時期少了很多鋒利，個人覺得錄音、制作更野一點的話肯定會更好，更期待未來的瘋醫！

徐賽（小巫師樂隊吉他手）：簡單直接三大件的編曲，聽的我搖頭晃腦，我喜歡的樂隊都是這樣的。最后一段的啦啦啦，我想我會在現場跟著唱，另外，我真的很喜歡前段出現的兩次牛鈴的聲音。

趙森（小南瓜樂隊吉他手）：走面兒式的插上耳機播放歌曲，從貝斯Line跳躍那一刻，我不禁怒踩油門，發動機至6000轉。用風格去概括一支樂隊的歌曲實在是蠢透了。瘋醫歷經三張專輯洗禮后，樂隊風格已可自成一派。這就是瘋醫式的吉他搖滾樂，一首置身于音頻范圍內就覺得自己牛逼的不行的Rock 'N' Roll，自省式的歌詞卻透出死不悔改的自信。何必去聽得那么仔細，好的歌曲都是第一秒抓住你的。

李劍（大波浪樂隊主唱）：隨著社會經濟環境的發展，后朋克逐漸淡出人們的視線，被所遺忘。而瘋醫樂隊堅持最初的理想，無論怎樣在我心中他們永遠是最棒的！

新單曲瞳醉（A Boy And His Drunken Dog）不僅保留了瘋醫在審美上固有的色彩，并且進行了新的拓展，用最簡單的三大件創造出一種進行般的儀式感。這首單曲由樂隊自己制作，貝斯手張楠錄音混音，樂隊好友小南瓜主唱杜航獻唱和聲。請閉上眼睛聆聽瘋醫這首新單，就像歌詞中寫到：

……
黎明之前的黑暗
我明白你唾棄我，我正好要走
黎明之前的黑暗
我看見那個小男孩始終牽著一只宿醉之犬
……