一聽音樂網

音樂沒有好壞，只有真假！
一個理念和行動上都能完全貫徹自我意志的人，一個難得的特立獨行的音樂名人。
竇唯像潛行者，一步步讓自己抽象、透明、背棄了人世，直奔空靈而去，選擇一種寂莫的方式做音樂！
這張只有4支曲子的EP，相當精彩，我最喜歡最后一首像是在說相聲一樣。
此EP為非賣品是專輯《松阿珠阿吉》的贈品。于2006年春節 錄制于 “208工作室”。
關于竇唯的音樂：
竇唯的音樂境界越來越玄遠,這種意境的表達，目的并不是要對聽者敘述什么具體內容，而是一種對未知世界的探索，這種探索的過程將聽者進入了一個氣場，隨即使聽者不由自主的隨著音樂的節奏展開天馬行空的想象。這種音樂不同于流行音樂知識性的表達，他的這種境界目的是使人心平靜，舒緩，澄明，不斷的得以凈化，以達到人生最高的審美境界，使人超脫世俗的旋渦，得到對人生真諦的領悟。
于是，我們就不難明白，竇唯的音樂為什么從有歌詞到沒有歌詞，然后有從只有歌名到沒有歌名。其實，他始終都有這么一種理念：音樂就是用來聽的，不是用來看的，也不是用來讀的。因此音樂的最好的表達方式就是，用音樂自己來表達。加入任何其他的因素都會威脅音樂表達的純粹性。
另外，對于音樂的演奏（注意不是演繹）過程，竇唯的理解也是與眾不同。按照竇唯的理解，音樂是音樂家的事情，可以自由發揮，聽眾是自由接受者，音樂家沒有權利強迫聽眾接受，聽眾也沒有義務必須接受，于是音樂是自由的音樂，音樂家是自由的音樂家，聽眾是自由的聽眾。竇唯對與音樂家、聽眾、音樂三者的理解打破了傳統的解釋學的范疇，似乎也于現代解釋學也有所不同。因為，在現代解釋學里，雖然更加重視了讀者對文本的接受，但文本對讀者的接受還是有一種渴望，作者的創作仍然具有很強的目的性。但在竇唯的音樂理念里，這些因素全然不在了。在音樂里，音樂家與聽眾，既是渾然一體，又是相互獨立。他們在相互的獨立中相互融合，融合中又絕然獨立，各自擁有各自的境界。
我們從竇唯的這種音樂實踐上，似乎覺察到了現代音樂藝術的某種轉向。然而，這種轉向必將帶來藝術理論乃至哲學的轉向。這種斷言，并不是信口開河。雖然現在藝術界的實踐才剛剛開始，但這種轉向已經出露端倪。也許您還有些疑問，那就讓我們拭目以待吧。竇唯完全投入到音樂當中，與節奏一起躍動，平和的心態，創造出純粹的音樂，音樂同時也使竇唯更加純粹，越來越超脫世俗的靡靡之音。
竇唯與“不一定” 樂隊：
按照竇唯的話來說，是可以用“搖滾民樂”這一名詞來稱呼“不一定”。
“不一定”在音樂方面追求自然，憑靈感沖動而作，非常講究現場感覺，融合搖滾、即興爵士和新民樂風格的曲風在國內樂隊中獨樹一幟。竇唯并以“暮良文王”為名推出多張融合新民樂風格的專輯，用截然不同的音樂語言開拓出更寬更廣的聽覺空間，成為中國新音樂向世界推進的成功典范，也為新音樂的發展歷史樹立了鮮明的標桿。
如果你真的喜歡他們的音樂，請購買正版的CD，謝謝！